В 2019 году Третьяковская галерея отмечает 100-летний юбилей уникального проекта Советской России, развернувшего по стране целую сеть музеев нового типа, – музеев живописной культуры. В его организации участвовали такие знаменитые мастера, как Василий Кандинский, Казимир Малевич, Давид Штеренберг, Владимир Татлин, Александр Древин.
Один из первых в мире государственных музеев современного искусства, единственный государственный музей авангарда – московский Музей живописной культуры (МЖК) – существовал всего 10 лет (1919–1929). Когда МЖК уже завершал свою историю, известный Музей современного искусства (МоМА) в Нью-Йорке только открывался. Уникальным было не только направление, но и концепция нового музея. Он должен был функционировать и как площадка репрезентации нового искусства, и как научно-исследовательская лаборатория, в которой разрабатываются методы и технологии современного искусства.
С 1924 года МЖК официально стал филиалом Третьяковской галереи. После его внезапной ликвидации в 1929 году в Галерею было передано более 700 произведений, что стало первым большим поступлением в музей новейшего искусства. Работы на короткое время включили в экспозицию новейших течений Третьяковской галереи, но с середины 1930-х картины «эпохи формализма» исключили из музейной практики. На долгое время история Музея живописной культуры была забыта.
Настоящая выставка впервые представит уникальную реконструкцию экспозиции Музея живописной культуры, восстановленной по архивным документам. Помимо произведений из Третьяковской галереи, в нее также войдут работы, которые сегодня оказались в коллекциях региональных и даже зарубежных музеев (в том числе Тейт Модерн в Лондоне и Музея Людвига в Кельне). В проекте участвуют 18 российских и 5 зарубежных собраний. В состав выставки входят около 250 живописных, графических и скульптурных работ, а также аналитические материалы МЖК, целый пласт редких архивных документов, книг и фотографий.